——歌曲《二泉映月》鑒賞

每當我聆聽阿炳《二泉映月》這首曲子，由不得就回想起舊中國處于水深火熱中貧民百姓，由不得就心情緊縮、淚眼婆娑！尤其是王健填詞、彭麗媛的演唱，更將此曲推向了峰巔，使其歷久彌珍，成為中華民族時代的強音。

阿炳，名為華彥鈞，1893年出生于江蘇無錫，十五六歲即成為當地極為出色的樂師。不幸三十四歲之時，雙目失明、流落街頭，且深受封建惡勢力欺凌，飽嘗人世間之苦難！

阿炳生活于社會最底層，但他人窮志不短；他性格剛毅、愛憎分明，同情窮苦百姓、富有強烈的正義之感！他的苦難、他的希冀，積郁于心、抒之于情，托之于音樂之聲。雖是個人情感的宣泄，但卻與那個時代高度契合、同頻共振，分明就是“中華民族到了最危險的時候，發出最后的吼聲”！

《二泉映月》全曲采用了變奏的形式，跌宕起伏、婉轉流暢，其意境幽遠深邃，其旋律一波三折、一悲三嘆；如泣如訴、如悲如怒，無不蕩氣回腸、撼動人心！

當然，不管你懂不懂的音樂，只要你還具有一顆正直善良之心，能夠靜下心來認真傾聽，你的心靈就會為之一顫，就會自然而然地聯想起你個人的不幸、普通百姓的遭遇、中華民族百年屈辱之命運！你就會珍惜當下，正能量于心靈深處油然而生，真正意識到“不忘初心，牢記使命”這一命題的英明偉大！

如果說，純粹的音樂之聲還略顯模糊、不甚明了，那么著名詞作家王健的填詞，則更讓這首曲子血肉豐滿、主題鮮明了。

王健，一位資深女性詞作家，供職于中國音協，與著名作曲家谷建芬長期搭檔。她幾十年如一日、淡泊名利，憑心靈而寫、為信念而歌。她認為，有顆平常心，就會收獲不平常的未來。

《二泉映月》歌詞的創作之所以成功，就在于王健能從音樂聲中悟出真諦，填出的詞才如此符合樂曲的本意。她從阿炳個人身世著手、但不囿于其個人，而是立于時代的潮頭，讓阿炳的形象出污泥而不染，代表著一個民族、演繹出時代的主旋律。

整首歌詞莫過三百余字，可分三個層次予以品賞。

詞的開首即將阿炳清爽瘦削的身影放置于“黃昏后，秋風里”，定格于野外的“小橋頭”。這樣，一個平凡而又脫俗、讓人憐憫而又艷羨的藝術形象即呈現于自然之中、進入人們的視野，為啟開下文作了鋪墊。

第二層次為歌詞的主體。具體訴說了阿炳孤苦伶仃、榮辱浮沉的一生，以至于與琴相伴、以琴發聲。又多么像是一只不倦的夜鶯、迎著初現的曙光，滴滴血、聲聲淚，控訴著舊社會的黑暗，增添了他向死而生的堅定力量！

詞的最后如神來之筆、有畫龍點睛之效，提高了站位、深化了主題。主人公仰天長嘆，完全超越了自我、為蒼生而祈禱：“共祝愿五洲四海烽煙收，家家笙歌奏，年年歲歲樂無憂”！似乎脫殼的靈魂早已在悠悠綿長的琴聲中，與那漫無際涯的芳草、叮咚悅耳的泉水渾然一體，化作了永恒！

最為稱道的，還是著名歌唱家彭麗媛的演唱。

彭麗媛，1962年生，山東菏澤人；她是中國著名女高音歌唱家。她不僅歌聲卓然，而且始終關注著普通百姓的生存狀態，期望人民安康、國家富強。這與早已故去的阿炳未謀而合，心理完全相通。因而，她的激情演唱，注定將這首歌曲推向了“凌絕頂”的高度，使之真正代表著華夏民族面對未來、走向世界。

由此可見，《二泉映月》這首歌曲長盛不衰、常唱常新的內在原因。

首先是其曲譜孕育于民間，完善于草根階層阿炳這一典型人物之手，使其突破個人苦痛，升華為民族的激情；而王健的填詞，無疑是這首曲子最妥帖的解讀；彭麗媛的出色演唱，更讓此曲臻于完美。如此三位不同凡響的人物，實在是珠聯璧合、共同完成了《二泉映月》這首歌曲史上具有里程碑意義的杰作。

據說，法國原總統密特朗一生只鐘愛這一首曲子；“聆聽中頓生斷腸之感，不禁黯然淚下”，日本大指揮家小澤征爾虔誠地說，“此曲應當跪下來聽”；美利堅合眾國更將此曲灌成唱片，風靡全美。還有，在曾經發往外太空的諸多音響中，《二泉映月》赫然在列。

可以這么說，中華人民共和國國歌《義勇軍進行曲》吹響了向著敵人沖鋒陷陣的號角，那么《二泉映月》就是這個民族之所以能夠“萬眾一心，冒著敵人的炮火前進”的根本動因之所在。(沈頌全)