在古城壽縣，曾有一位書法篆刻界的百歲老人——姚摩霄先生。他的一生都傾注于書法與篆刻藝術之中，是江淮岸邊著名的書法家、金石家。姚老身高一米八余，脊背筆挺如松，精神矍鑠，步履穩健，聲如洪鐘，眉眼間漾著慈藹的笑容。在我心中，先生不僅是一位書法家、金石家，更是一位德高望重的長者。他的生命仿佛與翰墨融為一體，字里行間透露出的是歲月的沉淀與智慧的結晶。

我和姚老是鄰居，同住壽縣古城東街白帝巷。姚老的小院子雖然不大，但簡樸古拙，似濃縮了一方天地。墻角堆著未及雕琢的壽州紫金石和靈璧石，石紋里蟄伏著云水；廊下錯落有致地擺滿了盆景和他親手侍弄的梅蘭，陶盆上還沾著新翻的苔痕。院角一株老蠟梅結滿了黃色的花蕾，沁著馨香。老式的門窗帶有菱形的雕花窗欞，墻上掛滿了書畫作品。姚老喜歡刻印、書法、繪畫和養花，也喜歡孩子。在我眼里，他就是位慈祥開朗，什么都懂，無所不能的爺爺。姚老講起往事來總是神采奕奕，哈哈大笑。最難忘是那方老式小方桌，常年浸潤著墨香與酒氣，桌上總擱著半盞糧食酒，一碟花生米。待酒意微醺時提筆，墨色便多了三分恣意。姚老的字厚重嚴謹，撇捺如刀，仿佛每一筆都刻進了歲月的年輪。尤其是他擅長的“壽”字，端方正直，厚重樸拙，帶著一種祥瑞之氣，仿佛能讓人感受到生命的綿長與堅韌。我曾見他在醉意朦朧間揮就丈二匹的“壽”字，筆鋒如老梅虬枝，金石之氣破紙而出，驚得滿室觀者屏息。

姚老的教學總是在談笑之間進行，讓學生沒有壓力。他常說：“書法不僅是手的功夫，更是心的修煉。”每次我去請教他，他總是先讓我靜坐片刻，調整呼吸，然后才開始提筆寫字。他告訴我，寫字時要心無旁騖，氣定神凝，只有這樣才能寫出有靈魂的字。他的教誨不僅僅是技法上的指導，更是對人生境界的啟迪。先生授藝，最重“格物致知”。那年我初學隸書，總臨不出《曹全碑》的飄逸輕盈，更不得《張遷碑》的渾厚古拙。他說：“臨帖先要觀形，再悟其神。反復臨練，對比琢磨，你就會一次比一次進步”。記得還有一次，我臨摹了一幅隸書作品，頗為得意，便興沖沖地拿去給姚老看。他端詳后，微微一笑，說“有進步！但字雖工整，卻還是少了些氣韻。治印如蒔花，須順著石紋走刀；寫字如疊石，要依著心氣運筆。”當時他正為鄰家老嫗修剪一盆病懨懨的六月雪，粗糲的指節拈著銀剪，竟比繡娘穿針更靈巧三分。他說話時，石屑與梅瓣簌簌落在酒盞里，仿佛釀成奇妙的書法禪機。他又隨手翻開案上的《鄧石如拓本》說：“謀篇布局要計白當黑；更要書法如人，有骨有肉，還要有神。”說完，他提起筆，在紙上寫下一副對聯“書似青山常亂疊，燈如紅豆最相思”。那字跡剛勁有力，仿佛每一筆都蘊含著他對人生的理解與感悟。那一刻，我深深感受到，書法不僅僅是技藝的傳承，更是一種精神的傳遞。

姚老的生活極為簡樸，但他的精神世界卻極為豐富。他從不追求名利，甚至婉拒了縣里為他出版作品集的提議。他說：“書法是修身養性之事，不必張揚。”然而，對于藝術和社會有益的事，他總是樂此不疲。無論是為朋友刻印，還是為后輩指點迷津，他總是傾囊相授，毫無保留。有一年中秋節，我和師兄李紹元前去拜望，姚老剛刻好一方鐵線篆“窗前萬樹濤聲”，我和師兄都驚嘆道：“好印！”看到師兄愛不釋手，他說：“你喜歡就拿去吧！”他又看著我說：“今天是好日子，正是菊開蟹黃時，我給你畫張畫吧。”于是，鋪紙展筆，信手畫了一幅水墨畫，螃蟹菊花……

他常說：“學書先做人，人品正則書品自高。”這句話深深烙印在我的心中，成為我日后為人處世的準則。某年深冬，皖北落了大雪。我和師兄正陪老師圍著紅泥火爐溫酒，忽聞叩門聲急。來人是從合肥星夜驅車趕來的年輕人，迷戀篆刻多年，由朋友引領慕名前來，捧著凍僵的手指求教鳥蟲篆技法。先生撂下酒杯，熱心招呼來人坐下，就著雪光將青田石貼在頰上焐熱，刀走龍蛇間細細解說：“你看這‘云’字的盤曲，要像梅枝迎雪而折……”待刻完“寒香”二字，東方既白，石屑在熹微晨光中飛舞，恍若他鬢邊不肯老去的霜雪。

姚老晚年時，依然筆耕不輟。他常說：“藝無止境，活到老學到老。”即便在九十多歲高齡，他仍能在雞血石上刻印，字跡依然剛勁有力，不減當年風采。他的生命仿佛已與書法融為一體，每一筆、每一畫都透露出他對藝術的執著與熱愛。有一次我去拜望他。先生正對著一塊大山石凝視，我說這么大的山石怎么雕琢呀？他說，是其大女婿送來請他斧鑿的，他正在琢磨呢。我看他九十五歲的人了，對藝術的追求依然執著如初，握刻刀的手仍穩如當年。

如今，姚老已離我遠去，但他的教誨與精神依然深深影響著我。每當我提筆寫字時，總能想起他那慈祥的目光與洪亮的聲音。他教會我的不僅是書法的技法，更是對生活的態度和對藝術的執著與敬畏。

(陳進)